Los 25 discos del año (bonus)

Of Love and Death – Crom

La más agradable sorpresa del año, Crom es el proyecto personal de Walter "Crom" Grosse (ex-Dark Fortress) y nos ofrece un heavy metal épico muy emocional y muy melódico al compas de guitarras distorsionadas y acústicas, voces limpias que son un regalo maravilloso para nuestros oídos, ojalá y algún día pueda salir del anonimato pues calidad le sobra a este alemán.

Seven faces of Truth - A New Dawn

La formula Beauty and the Beast fue tan utilizada y abusada que terminó desgastándose en medio de ritmos repetitivos carentes de creatividad y clones de las bandas más importantes, sin embargo la banda holandesa A New Dawn le da un nuevo aire a este estilo, con un sonido fresco y melodías con mucha inspiración sobre una base maideniana muy agradable, su segunda placa sobresale.

Stormwarning - Ten

Hard rock británico de muy buen nivel, Ten, la banda de Gary Hughes nos regala un estupendo disco, lleno de melodías cautivadoras demostrando que se ha recuperado luego de un periodo de sequía creativa y están más vigentes que nunca, cortes épicos, estribillos pegadizos, sonido estupendo hacen de este uno de los discos más cautivadores del año.

Mención Honrosa
 

Nunca Digas Nunca – Armagedon

 

Banda peruana que lanza su primer disco formal (antes fue en vivo, Armagedon en La Noche), aunque las canciones ya tienen sus años circulando por la escena metalera peruana, es loable que por fin quede una huella imperecedera de esta estupenda banda, heavy metal clásico ochentero de alto nivel, lleno de clásicos de clásicos y aunque el disco llega tarde, llegó para quedarse por siempre.

Los 25 discos del año (Parte II)

The Lay of Thrym – Tyr

De las lejanas Islas Faroe llega Tyr con un excelente disco lleno de un metal agresivo, poderoso, con cortes progresivos y folk, voces limpias y con letras de temática vikinga, The Lay of Thrym es su sexta placa, todo un logro para una banda procedente de tan remoto lugar, canciones bien elaboradas, muy buena instrumentación y mucha personalidad hacen de este una gran disco.

Immortal Soul - Riot

Heavy metal puro, en su esencia más básica, demoledora, actitudinal, potente, directo a la vena y sin anestesia, así es Immortal Soul de Riot, una banda injustamente infravalorada pero que ha sabido mantenerse en escena por más de 30 años de la mano de Mark Reale y que este año nos han brindado un disco que hace honor a joyas como Thundersteel, Born in America o Fire Down Under.

The Seal of Madness – Asgard

Nombre vikingo, banda italiana, raro, pero una grata revelación, y no es otra de esas miles de bandas de power metal italiano que inundaron y saturaron la escena, sino una banda de heavy metal clásico con cortes power y thrash, de muchísima calidad, si bien este es su álbum debut ya llevan bregando más de 7 años lo que les da cierto nivel de madurez traducido en las excelentes canciones que nos presentan.

Megadeth – Th1rt3en

Disco que ha recibido las más severas críticas, pero todas ellas en el contexto de las comparaciones y allí está el error, Th1rt3en, es único y un muy buen disco en el que Mustaine trata de ser más asequible, no es Thrash como su predecesor Endgame, sino mas melódico con excelentes riffs y estructuras musicales, cuesta entrar en él pero una vez dentro te revela muchos de sus secretos.

Worship Music - Anthrax

Belladona está de vuelta y Anthrax también, no es un regreso a sus raíces thrasheras de los ochentas pero si, nos ofrecen un disco de corte metalero más clásico, con pinceladas thrash, groove e inclusive alternativa, es un disco por ende muy variado con algunos puntos bastante altos que hacen de este disco uno de los más importantes del año.

Tiurida - Falkenbach

Música Folk es lo que hace Falkenbach, a la cual se le añaden elementos como guitarras distorsionadas y voces guturales para inyectar fuerza a las composiciones, obteniendo un todo integral muy bien elaborado, el disco es bastante homogéneo todos los temas suenan bastante bien, con más fuerza algunos, con más melodía otros, épico por momentos, majestuoso en otros, gran conjunción.

Redemption in Puritans Hand – Primordial

Black Metal celta, para entender este disco hay que entender el mensaje que intenta trasmitir Primordial, que es la opresión que ha sufrido a través de los siglos el pueblo irlandés, es por ello que la atmósfera del disco es de sufrimiento pero a la vez de orgullo, temas con mucha fuerza pero a la vez dotados de mucha melancolía, la banda transmite un sentimiento muy profundo en cada una de sus composiciones.

Blood on the Black Robe – Cruachan

Este es un disco lleno de furia desatada, potente y aguerrido, folk black metal celta, un disco que tal vez el mismísimo William Wallace hubiese llevado al campo de batalla, es crudo, desgarrador; la perfecta conjunción entre los instrumentos tradicionales y los más modernos se muestra como un ariete dispuesto a derrumbarte de un embate musical, gran trabajo de estos irlandeses.

Last Rites – Pentagram

Pioneros junto a Black Sabbath del Doom Metal, banda de culto, tuvieron sus inicios allá en los lejanos setentas, una banda que ha tenido muchos altibajos en su carrera y no editaron su primera placa sino hasta el año de 1985, es así que este 2011, nos sorprenden con una placa sólida y contundente, llena de riffs poderosos con ese aire setentero característico pero con un sonido actual.

Fear of Infinity - While Heaven Wept

En la vena de Candlemass, estos doomsters americanos no se cansan de lanzar buenos discos, luego de ese espectacular Vast Oceans Lachrymose, nos traen Fear of Infinity un disco lleno de emotividad, de esa que solo WHW sabe transmitir, pero que también sabe en determinados momentos acelerar para hacerte vibrar al máximo, todo dentro de un marco lleno de la más sublime creatividad.

Dystopia - Iced Earth

Buscando recuperar tiempos gloriosos pasados, Iced Earth regresa con su nuevo vocalista Stu Block, con un interesante registro vocal muy adecuado a la banda, y un disco espectacular; Dystopia nos lleva por un torbellino de pasiones en cada uno de los temas, poderosos acordes, rozando a veces con elementos thrash pero sin perder el tono melódico ni ese punto de elegancia característico de ellos.

Quarterpast – Mayan

Me costó mucho entrar en este disco, pero al fin me abrió el baúl de sus más preciadas joyas musicales, tal vez buscaron ser más complejos de lo debido o al ser un proyecto de Mark Jansen buscaron distanciarse de Epica inyectando mayor potencia y brutalidad, criticados por eso, sin embargo el resultado en lo personal me agradó bastante, buenas melodías, grandes voces, gran sinfonía musical.

Los 25 discos del año (Parte I)

Este 2011 ha sido un año muy parejo, lleno de muy buenos lanzamientos musicales, he escogido 25 discos que son los que más he escuchado, los que más me han emocionado, los que más he disfrutado, van en 2 partes, y como siempre algunos bonus que no podían quedar de lado.

Sin ningún orden en particular:

The Beginning of Times - Amorphis

 

Regresaron por todo lo alto luego del aclamado Skyforger con un disco conceptual basado en la historia del héroe Vainamoinen de la mitología finesa, un disco cargado de melodías con un sonido fresco y emotivo pero sin dejar de lado la fuerza y contundencia que han retomado en los últimos años, disco épico, gran trabajo de Tomi Joutsen en las voces y gran protagonismo de los teclados.

Doombound – Battlelore

Banda estandarte del universo musical Tolkieniano, nos presenta su mejor entrega a la fecha, una obra musical basada en la trágica historia de Túrin Turambar; Battlelore encuentra su pico de inspiración y madurez con melodías llenas de creatividad, gran heavy metal épico con toques sinfónicos y power pero con aires Doom que le dan la melancolía requerida acorde con la historia.

Appalachian Winter - Appalachian Winter

Proyecto personal de D.G. Klyne que nos transporta hacia bosques y noches gélidas invernales, pero también a entrar en comunión con el medio ambiente mediante un estilo musical majestuoso llenos de cortes sinfónicos y folk así como ciertas reminiscencias de Black Metal, gran trabajo para ser el esfuerzo de una sola persona.

Khaos Legions - Arch Enemy

Disco muy versátil es el que nos han presentado estos suecos, con ritmos que suben y bajan en intensidad, poderosos blast beats, pasajes extremadamente rápidos y agresivos, pero también partes más tranquilas, con medios tiempos bastante pesados, algunos con cortes orientales, solos bien elaborados con harta influencia clásica en algunos casos, Angela como siempre brutal.

A Rose For The Apocalypse – Draconian

Romanticismo místico, atmósfera melancólica, el viejo Gothic/Doom de antaño, es lo que nos ofrece Draconian, poderosos riffs de guitarra y voces guturales que contrastan la angelical voz de Lisa Johansson en medio de melodías dotadas de gran emotividad, color pálido gris pero de gran belleza compositiva que de alguna manera te llegan muy profundo al fondo de tu alma.

The Unforgiving - Within Temptation

Regresaron después de 4 años con un nuevo estilo, más rockero, mas comercial, con algunos temas más movidos y pegadizos pero con la calidad de siempre, el disco está enmarcado en la historia de un comic creado especialmente para la banda, que agrega pasión, seducción, dramatismo y melancolía al sonido de la banda, Sharon den Adel y cía han vuelto en gran forma.

Imaginaerum – Nightwish

Precedido de un exagerado despliegue mediático el lanzamiento de este disco fue uno de los más esperados del año, está dotado de grandes momentos musicales, mucha orquestación y una atmósfera interesante de circo del horror, un buen disco en el resumen final, diferente a lo hecho anteriormente por ellos, Annette Olzon por fin se gana su lugar en la banda, gran trabajo.

Infected – Hammerfall

Banda que había perdido el rumbo en los últimos años enredados en la maraña de su propio estereotipo musical, apuestan ahora por la innovación tanto visual como musical y nos ofrecen un gran disco, Infected es más pesado y más oscuro pero conserva la vena metálica raíz típica de ellos, que se manifiesta en la melodías más rápidas y en la infaltable y bella balada Send me a Sign.

Aphotic - November's Doom

Una lluviosa tarde de otoño en ausencia de luz, tristeza, melancolía, depresión es la apuesta musical de November´s Doom, pero también es creatividad, melodía, fuerza, potencia, un contraste reflejado en esta gran placa llamada Aphotic, Doom/Death con algunas apuestas arriesgadas muy bien llevadas como What Could Have Been, balada llevada al cielo por la voz de Anneke.

Heritage – Opeth

Finalmente dejaron del Death Metal y se embarcaron en las corrientes del rock progresivo, a decir verdad este cambio ya se caía de maduro, si bien la atmósfera se mantiene, ya no hay guitarras distorsionadas ni voces guturales, solo música excelente y libremente elaborada agregando elementos del jazz, blues o la psicodelia de los setentas, nuestro Alex acuña presente en Famine.

The Enigma of Life - Sirenia

Un disco sumamente melódico donde Mortem Veland el genio creativo despliega toda su capacidad para entregarnos excelentes temas, los cuales son muy bien llevados por la voz y carisma de la española Aylin, violines y coros operáticos le dan ese toque sinfónico característico de la banda, la cual destaca nítidamente dentro de un género lleno de mediocridad y repetitividad.

Hell Yeah! - Black N' Blue

Regresan después de más de 20 años retomando el camino rockero de aquel gran disco homónimo de 1984, con temas directos, fuerza y actitud, haciéndonos recordar a las grandes bandas de hard rock de antaño, ya no está Tommy Thayer (ahora en Kiss) pero el nuevo guitarrista Shawn Sonnenschein cumple a cabalidad, un disco redondo y muy parejo para disfrutar de un tirón.

A Dramatic Turn of Events - Dream Theater

Se fue Mike Portnoy y la banda tembló, pero A Dramatic Turn of Events, nos muestra a Dream Theater más vivo que nunca, la calidad, el virtuosismo y estructuras complejas siguen presentes, los demás instrumentos han ganado un protagonismo y frescura que antes no tenían, y posee pasajes sinfónicos y acústicos muy agradables, en resumen un disco que mantiene el alto nivel que la banda siempre ha mostrado.

Chuck Schuldiner

Hoy se cumplen 10 años del trágico fallecimiento de Chuck Schuldiner, líder de la banda Death, cantante, guitarrista y compositor, su partida dejó una gran vacío en la escena metalera mundial, será recordado por siempre por su gran trabajo al frente de tan emblemática banda, que nos dejó excepcionales discos como Human, Individual Thought Patterns, Symbolic, mi favorito The Sound of Perseverance o Leprosy el cual es considerado uno de los mejores discos de Death Metal de todos los tiempos.

Recordémoslo hoy escuchando sus discos tanto al frente de Death como de su banda alterna Control Denied.

Chuck Schuldiner (13 de mayo de 1967, Long Island, New York – 13 de diciembre de 2001)

Dave Mustaine toca con Metallica por su 30 aniversario

Fuente: terra perú

Las celebraciones por los 30 años de Metallica continúan y esta vez otro de los míticos exintegrantes de la banda se subió al escenario para entregar junto a sus excompañeros una emotiva presentación: Dave Mustaine.

Metallica ofreció este fin de semana una de sus mejores presentaciones en mucho tiempo. Tocaron “Orion” en honor de su fallecido primer bajista (Cliff Burton), agregaron clásicos como “Through The Never”, “Ride The Lightning”, “The God That Failed” y “Welcome Home (Sanitarium)” y estrenaron un tema perdido de las sesiones del “Death Magnetic” llamado “Rebel of Babylon”.

Sin embargo, los momentos más emocionantes del show aparecieron cuando el productor Bob Rock subió a escena para tocar junto a sus amigos dos canciones del polémico álbum "St. Anger"; “Dirty Window” y “Frantic”.

El público estalló en aplausos cuando el bajista Geezer Butler de Black Sabbath se sumó para tocar el cover “Sabbra Cadabra”. Luego, Ozzy Osbourne también se unió a la fiesta para cantar “Ironman” y “Paranoid” junto a los Metallica.

Jason Newsted volvió a tocar con sus excompañeros dos inolvidables canciones “King Nothing” y “Whiplash”, donde hizo los coros. Pero el momento cumbre de la velada fue la aparición del líder de Megadeth, Dave Mustaine, tal como había anunciado en Twitter. El guitarrista tocó junto al grupo algunos surcos del primer álbum de su historia llamado “Kill ‘Em All”, tales como “Phantom Lord”, “Jump in the Fire” y “Metal Militia”.

La celebración por los 30 años de la banda de heavy metal concluyó con la participación de Ron McGovney, primer bajista del grupo, y Lloyd Grant, primer guitarrista de Metallica, quienes tocaron “Hit The Lights”. El fin de fiesta fue con “Seek & Destroy”, donde todos los invitados de la noche se unieron en una jam session interminable.

Setlist de la noche:

1. Orion

2. Through the Never

3. Ride the Lightning

4. The God That Failed

5. Welcome Home (Sanitarium)

6. Rebel of Babylon

7. Blackened (con MetClubbers Dennis & Annette Diaz)

8. Dirty Window (con Bob Rock)

9. Frantic (con Bob Rock)

10. Sabbra Cadabra (con Geezer Butler)

11. Iron Man (con Ozzy Osbourne & Geezer Butler)

12. Paranoid (con Ozzy Osbourne & Geezer Butler)

13. King Nothing (con Jason Newsted)

14. Whiplash (con Jason Newsted)

15. Motorbreath (con Hugh Tanner)

16. Phantom Lord (con Dave Mustaine)

17. Jump in the Fire (con Dave Mustaine)

18. Metal Militia (con Dave Mustaine)

19. Hit the Lights (con Lloyd Grant, Dave Mustaine, & Ron McGovney)

20. Seek & Destroy (con Jason Newsted, Dave Mustaine, Lloyd Grant, Ron McGovney, Hugh Tanner, Mark Osegueda, y the Soul Rebels)

 

The Gathering - Always Line Up

Es increíble la noticia que acabo de leer, The Gathering va a ofrecer un recital a beneficio de la fundación para la fibrosis cística, el 1ero de Abril del 2012 con la formación original que grabó aquel espectacular disco debut "Always" el año de 1992, lástima que no podré estar pues el concierto es en Europa, pero la noticia ya de por sí, es increíble.

Acá les dejo una pequeña reseña que escribí para la revista Rock & Metal World

The Gathering – Always (1992)

 Quien podría creer al escuchar este disco que se trata de la misma banda que actualmente hace un excelente rock atmosférico con tintes progresivos y que ha contado en casi toda su trayectoria con excelentes voces femeninas; sin embargo, la banda tiene su pasado, pero un pasado glorioso y digo glorioso porque Always es un disco estupendo del mejor Doom/Death metal que te puedas imaginar con tremendas guitarras pesadas, gruesas voces guturales y unos teclados de ensueño, y lo mejor de todo con un sonido propio, pues ellos desde un inicio y por siempre tuvieron el valor de hacer lo suyo sin seguir a nadie tratando de crear siempre excelente música siguieron su extraordinaria visión y allí radica su grandeza.

Always tiene una de las mejores introducciones que yo recuerde jamás en disco alguno con The Mirror Waters y esa combinación perfecta teclado-guitarras y fuerza-melodía que hace que uno se enganche de inmediato al disco, destacan también temas como Subzero, In Sickness And Health, King for a Day, Stonegarden o Gaya’s Dream entre otras.

Line Up - Always

Jelmer Wiersma (Guitars)

Rene Rutten (Guitars)

Hans Rutten (Drums)

Bart Smits (Vocals)

Hugo Prinsen Geerlings (Bass)

Frank Boeyen (Keyboards)

The Mirror Waters

Eric Carr a 20 años de su partida

El recuerdo de un grande de la música, que dejó un gran vacío en nuestros corazones, se fue un 24 de Noviembre de 1991.

Within Temptation - Reseña

A propósito de la visita de Within Temptation una breve reseña de la banda.

Within Temptation es una banda holandesa, cuyos inicios se remontan allá por el año de 1996 cuando la banda de Robert Westerholt, denominada Voyage se disolvió, y él junto a Sharon den Adel formaron una nueva banda, a ellos se les unió Jeroen van Veen en el bajo y junto a Ivar de Graaf (Batería), Martin Westerholt (Teclados) y Michiel Papenhove (Guitarras) el grupo quedó listo. Es así que luego de un demo denominado Enter, pudieron grabar su primer disco denominado también Enter, este disco era una mezcla de Doom Metal, con toques góticos y sinfónicos, la temática de las letras era oscura, reforzada por las voces guturales que contrastaban la dulce voz operática de Sharon, el disco tuvo bastante éxito y les generó cierto reconocimiento en Europa, destacan temas como Restless, Enter, Deep Within o Gatekeeper, luego en 1998 lanzan un EP denominado The Dance continuando la línea establecida con Enter.

El año 2000 sale Mother Earth su segundo larga duración y se aprecia el primer cambio en el estilo musical de la banda, la progresión hacia el metal sinfónico, dejan las voces guturales y Sharon asume la totalidad de las vocalizaciones, el estilo también se vuelve menos oscuro, más épico y la temática gira hacia historias más ligadas con la fantasía o la naturaleza, destacan monumentales temas como Mother Earth, Deceiver of Fools o Ice Queen, temas que los llevaron hacia los primeros lugares de las listas de éxitos en los países bajos. Este disco marcó el despegue como banda y los llevó a tocar en los principales festivales europeos, asimismo se consolidó la formación clásica de la banda con la presencia de Ruud Jolie (Guitarras), Stephen Van Haestregt (Batería) y Martijn Spierenburg (teclados)

En el 2004 llega la consagración definitiva de la banda, de la mano de su disco The Silent Force, otro cambio más en el estilo de la banda, un disco más sosegado, más melódico, mucho más comercial pero de una calidad inigualable, un disco redondo de principio a fin con grandes temas como Stand My Ground, Angels, Memories, Pale o Somewhere y el uso de gran orquestación y coros sinfónicos, hicieron una gran gira denominada The Silent Force Tour que inmortalizaron en un concierto en Java Island, Amsterdam.

Luego en el año 2007 lanzan The Heart of Everything, disco de gran éxito también pero que ya va llevando a la banda hacia un estilo menos sinfónico, y más duro, más rockero anunciando ya tal vez lo que se vendría después, el disco generó opiniones divididas, pero la banda lo consideró como su mejor disco, contaron con la participación de Keith Caputo (Life of Agony) en el tema What Have You Done, en un estilo que los acercaba mucho al rock gótico norteamericano. Sobresalen temas como Frozen, The Howling, Our Solemn Hour o Hand of Sorrow.

Y es así que llega este 2011, y aparece The Unforgiving, un disco donde el cambio en el estilo musical de la banda es radical, dejan de lado, cualquier vestigio sinfónico o metalero para enfocarse en su estilo mucho mas rockero, mucho más comercial, inclusive rozando límites con la música dance y pop, buscando seguramente ampliar sus horizontes musicales, el disco está basado en un comic creado especialmente y tiene temas interesantes como, Faster, In the middle of the Night, Iron entre otros, en este disco deja la banda Stephen Van Haestregt, quien es posteriormente reemplazado por Mike Coolen .

Es así que esta exitosa banda nos visitara en Febrero del 2012 en un concierto que estamos seguro será inolvidable.

Black Sabbath oficializó reunión, nuevo disco y gira mundial

Black Sabbath está de vuelta. En anuncio oficial realizado en la capicúa y misteriosa fecha del 11/11/11, los padres del rock más pesado oficializaron su reunión catorce años después de su último reencuentro. Entre las novedades que anunció la banda, destacan la realización de una gira mundial y el lanzamiento de un nuevo disco.

Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler y Bill Ward, miembros originales de Black Sabbath, cumplirán el sueño de los amantes del heavy metal y hard rock alrededor del mundo en el 2012, cuando se inicie la gira “Reunited: 33 Years in the Making”.

El debut de esta reunión se dará el 10 de junio de 2012 como cabeza de cartel del Download Festival a realizarse en Inglaterra.

(fuente: El Comercio)

Within Temptation en Lima

La excelente banda de rock holandesa Within Temptation ha anunciado dentro del marco de su gira sudamericana, su presentación este 7 de Febrero del 2012, en Lima, Perú en el Barranco Bar.

Sharon den Adel, Ruud Jolie, Jeroen van Veen, Martijn Spierenburg, Mike Coolen, y Stefan Helleblad, quien reemplaza a Robert Westerholt, nos deleitarán con lo que estoy seguro será uno de los mejores conciertos del año.

Ellos vienen en el marco del lanzamiento de su disco The Unforgiving lanzado el primer trimestre de este año.

Bienvenidos!

El regreso de Running Wild

Recibí una grata noticia hace pocos días y es el retorno de la legendaria banda alemana de Heavy Metal, Running Wild, quienes se despidieron en el Wacken Open Air del año 2009, sin embargo, su lìder y fundador Rock 'N' Rolf Kasparek ha anunciado la publicación de un nuevo disco para el mes de Abril del 2012, denominado Shadowmaker, realmente un placer tenerlos de vuelta y esperamos un gran disco a la altura de joyas como Gates of Purgatory, Under Jolly Roger, Port Royal, Death or Glory, The Brotherhood entre otros ... Welcome Back!

Crucified Barbara

Esta es una banda que acabo de descubrir, y me parecen geniales, son de Estocolmo, Suecia y están en el ruedo desde 1998, tienen 2 discos en su haber, solo escuchenlas!

Crucified Barbara es:
Mia Coldheart (Mia Karlsson) – Vocals, Guitar
Klara Force (Klara Rönnqvist Fors) – Guitar, Backing vocals
Ida Evileye (Ida Stenbacka) – Bass
Nicki Wicked (Jannicke Lindström) – Drums, Backing vocals

Discografía básica:
In distorsion we Trust (2005)
Til Death do us Party (2009)

La Progresión y melancolía de Opeth

Opeth es una banda de Death Metal Progresivo, procedente de Suecia, que desde sus inicios nos sorprendió con un estilo muy particular, con esa mezcla de guitarras pesadas y acústicas, con pasajes potentes matizados con pasajes muy melancólicos a su vez, todo envuelto en una atmósfera de corte progresivo, y donde la combinación de voces guturales y limpias de Mikael Åkerfeldt, el alma compositiva de la banda, es simplemente brillante.

Sin embargo, las influencias de Mikael se remontan mucho hacia el rock progresivo y al blues, las cuales se han reflejado en todos sus discos y en mérito a ellas, nos sorprendieron el año 2003 con Damnation, un excelente disco, pero que de Metal no tenía nada, mucha melancolía, mucha progresión y mucha calidad, eso sí, y ahora este 2011 nos vuelven a sorprender con Heritage otro disco de corte netamente progresivo que a mi particularmente me ha gustado mucho, por eso quiero hoy resaltar esa parte progresiva y melancólica que Opeth siempre nos mostró bastante alejada de los sonidos pesados que normalmente han definido su sonido, demostrando la versatilidad y calidad de cada una de sus composiciones.

Los hombres que no amaban a las mujeres

Harriet Vanger de 16 años desapareció misteriosamente de la isla sueca de Hedeby, residencia de la poderosa familia sueca Vanger, han pasado 36 años y el caso está cerrado, sin embargo Henrik Vanger tío de Harriet, ya en el ocaso de su vida sigue obsesionado con saber que fue lo que realmente pasó, fue asesinada?, secuestrada? Como fue que desapareció sin dejar rastro, en sus paredes cuelgan 43 flores secas enmarcadas, las primeras 7 fueron regalo de su sobrina y las restantes las recibió puntualmente de forma anónima día de su cumpleaños desde que Harriet desapareció, entonces decide contratar a Mikael Blomkvist afamado periodista de la revista Millenium para que investigue el caso, este recibe la ayuda de la joven Lisbeth Salander, díscola investigadora, llena de piercings y tatuajes yun carácter indomable y juntos se embarcan en esta misteriosa aventura sin saber exactamente a lo que se van a enfrentar y que inclusive les puede costar la vida.

Esta es básicamente la trama de esta novela policiaca, escrita por Stieg Larsson quien falleció antes de ver a la luz su obra, y el inicio de la exitosa trilogía Millenium, el libro como tal es más que interesante y aunque al comienzo resulta un poco tedioso, una vez que te atrapa ya no puedes soltarlo, está escrito en un leguaje sencillo y directo y desarrolla la trama con personajes correctamente retratados y situaciones bien descritas, ágiles y por momentos muy emotivas que permiten una fácil lectura abordando temas como el misterio, la intriga, guerras familiares, estafas financieras, perversiones, erotismo y también de alguna manera una historia de amor, pero en el fondo trasmite un mensaje de soporte y apoyo a todas las mujeres que diariamente son maltratadas en el mundo y que nadie hace nada por evitarlo.

En resumen, no es una obra maestra del género pues tiene sus debilidades pero si es una gran obra del género novela negra, que sabe mantener la tensión y el misterio a lo largo de toda la trama desembocando en un final inesperado que hace que la lectura haya valido la pena y como tal consigue el fin máximo que es el de entretener.

El Silmarillion

Esta semana se ha cumplido el 34 aniversario de la publicación póstuma de El Silmarillion de JRR Tolkien, obra donde se cuentan todos los grandes acontecimientos que precedieron a las aventuras narradas tanto en el Hobbit como en El Señor de los Anillos, desde la creación misma de la Tierra Media, el levantamiento de Morgoth el primer Señor Oscuro, el nacimiento de Elfos, Enanos y Hombres y las grandes batallas e historias que se desarrollaron y que dejaron profundas huellas en la Tierra Media y que marcaron el destino de los acontecimientos que posteriormente se desarrollaron.

El nombre Silmarillion proviene de la palabra Silmaril nombre con el que se denominó a las 3 joyas que creo Feanor (Espiritu de Fuego) y que fueron robadas por Morgoth y que propició una maldición que persiguió por siempre a los Noldor, Altos Elfos de Valinor que no cejaron nunca en su deseo de recuperarlos.

Y así se desarrollan una serie de historias que constituyen la mitología de la Tierra Media, muchas de las cuales son inolvidables, como la historia de amor de Beren y Luthien, o la trágica historia de Turin Turambar o  La Caída de Gondolin.
Lectura altamente recomendable tanto para aquellos que no la conocen, como para aquellos que ya la hemos disfrutado maravillados.

Un homenaje a una obra magnanima:

Blind Guardian - Into the Storm de su disco Nightfall in Middle Earth, obra conceptual dedicada integramente al Silmarillion

Una Leyenda del Rock

Mañana se cumple el 65 aniversario del nacimiento de una de las grandes leyendas del rock, Freddie Mercury, vocalista de la famosa banda Queen, dueño de una voz privilegiada, llevó a Queen hasta lo mas alto de la cima con sus notables interpretaciones, quien no ha vibrado ecuchando grandiosos temas como Bohemian Rhapsody, We Are the Champions, Somebody to Love, Killer Queen, Don't Stop Me Now, Play the Game, Innuendo, Tie Your Mother Down, Stone Cold Crazy entre otros, rindámosle pues un homenaje el día de mañana escuchando lo mejor de su repertorio musical, a este grande de la música quien nos abandonó muy temprano un 24 de Noviembre de1991 a la edad de 45 años.

El Origen del Planeta de los Simios

Acabo de ver la película El Origen del Planeta de los Simios, y debo admitir que fui a verla con gran esperanza; desde que vi los trailers, presentí que se trataba de una buena película, y la verdad es que no quedé decepcionado, estamos ante una de las grandes películas del año y que le hace honor a la recordada El Planeta de los Simios (1968) protagonizada por Charlton Heston.

Esta vez tenemos a la precuela de toda la saga, la razón de porque el planeta fue dominado finalmente por los simios, protagonizada por James Franco, como el Dr. Will Rodman, científico de un laboratorio Gen-Sys que busca una cura para el mal de Alzheimer y que en el transcurso de sus investigaciones encuentra un virus llamado ALZ112 el cual permite regenerar el cerebro dañado, sin embargo debido a un malentendido a consecuencia de un arrebato de ira, de uno de los simios hembras experimentales que estaba embarazada, el proyecto es desechado, lo que no impide al Dr. Rodman continuar con las investigaciones por su cuenta y en su propio padre inclusive quien sufría el referido mal, y asimismo se lleva al hijo de la simia para criarlo en su propio hogar, es así que a partir de este en apariencia acto de misericordia tanto con el animal, como para con su padre se define el destino de la humanidad, pues Cesar como se le llama al simio, presenta rápidamente signos de una inteligencia superior, sumado a que es criado en un ambiente de humanidad, desarrolla rápidamente un intelecto y un carácter más pegado a los humanos que a los simios, que lo llevará finalmente a levantarse contra los humanos, y es aquí donde radica la grandeza de la película, pues no está orientada tanto a la acción y a los efectos especiales, sino a la historia en sí, y al desarrollo del carácter humano impropio de Cesar, desde su nacimiento hasta su rebelión y posterior lucha por la libertad, mostrando de manera precisa todos las emociones, sentimientos y frustraciones que lo llevan a liderar a su grupo de simios y liberarlos de la opresión y que son perfectamente retratados en la película, los primeros planos de su rostro son espectaculares, mérito una vez más de Andy Serkis, quien interpreta al simio, y mérito también del director Rupert Wyatt, quien tuvo el carácter necesario para regalarnos una película muy emotiva con una historia sólida y un argumento bastante creíble y bien estructurado, mostrándonos también por un lado las miserias humanas, avaricia, soberbia, maldad personificadas por David Oleyowo el dueño del laboratorio, y magníficamente por Tom Felton (ex Draco Malfoy de Harry Potter) el cuidador del bestiario de simios y por otro lado, valores como la solidaridad y trabajo en equipo de los simios como tales.

En resumen es una gran película que usa la acción y efectos especiales espectaculares como un medio para alcanzar un fin y que privilegia el desarrollo argumental y el trabajo de las personalidades de los actores principales y que por ende logra redondear un gran trabajo, no deberían perdérsela por nada, altamente recomendada.

Týr

Týr es una banda que descubrí hace poco y me impresionó bastante cuando llegó a mis manos su último disco The Lay of Thrym (2011), un excelente disco de un metal agresivo, poderoso, con cortes progresivos y folk y con letras de temática vikinga; ellos provienen de las lejanas Islas Faroe y tienen una dilatada carrera con ya 6 discos en su historia, motivo para investigar su pasado discográfico. No dejen de disfrutarlo.

Discografía básica:

How Far to Asgaard (2002)

Eric the Red (2003)
Ragnarok (2006)
Land (2008)
By the Light of the Northern Star (2009)
The Lay of Thrym (2011)

Deep Purple en Lima - 3era Vez

Hoy me sorprendió una gratísima noticia, una de las mas grandes bandas de rock de todos los tiempos Deep Purple vuelve a Lima para tocar este 21 de Octubre en la explanada del estadio monumental, tuve la suerte de verlos el año 2008 en lo que fue un memorable concierto y estoy seguro que esta vez será igual o mejor que aquella vez, bienvenidos una vez más.

Deep Purple actualmente es:

Don Airey

Ian Gillan

Steve Morse

Roger Glover

Ian Paice

Parece que tocarán esta canción, sería absolutamente lo máximo:

Kiss Monster

Monster se llama el nuevo disco de Kiss, que será lanzado a comienzos del 2012 y que sigue al aclamado por la crítica Sonic Boom (2009), seguirá al lanzamiento una gira mundial que abarcará el 2012 y 2013, el disco ha sido producido por Paul Stanley y esperemos que sea otra joya en la Kisstoria.
Los títulos de algunas de las canciones son:
"Hell or Hallelujah", "Born to be a Sinner" o "Out of This World"

X Japan en Lima

La legendaria banda japonesa X Japan se presentará en Lima, Perú este 16 de Setiembre en el CC Scencia en La Molina, una gran oportunidad para apreciar a tan afamada banda y disfrutar sus clásicos como X o la magistral Kurenai. Sería interesante si pudieran tocar su obra maestra, su opera prima The Art of Life. Bienvenidos!

Himnos del Rock

El Rock siempre ha sido una expresión de rebeldía y libertad, y como tal ha sido siempre malentendido, cuestionado y marginado, pero para aquellos que como yo creen que sirve como vehículo para construir un mundo mejor allí les dejo algunos de mis temas favoritos donde se canta y honra a este movimiento musical que nunca morirá ...

El Legado de Jag Panzer

Acabo de enterarme de una triste noticia, la gran banda de Heavy Metal JAG PANZER, quienes para muchos fue pionera del Power Metal Americano, acaba de anunciar su disolución definitiva, tras la marcha de Christian Lasegue su guitarrista.

En la página oficial se puede leer el comunicado oficial emitido por el guitarrista y fundador de la banda, Mark Briody, en el que anuncia el fin de la misma después de tres décadas sobre los escenarios:

"Estamos orgullosos de todos los discos que hemos sacado y del apoyo que hemos recibido de la comunidad Heavy Metal. Hemos tocado en muchos lugares alrededor de todo el mundo y hemos aprovechado cada minuto. Pero ha llegado el momento en el que no podemos seguir adelante como banda".

Recordemos que ya anteriormente se había marchado de la banda Chris Broderick, hoy guitarrista de Megadeth.

Una pena realmente el fin de esta querida banda quienes este año habían lanzado The Scourge of the Light, el que a la postre sería su último disco.

Recordémoslos con dos temas de su pieza maestra el espectacular y épico disco conceptual Thane to the Throne, basado en la obra Macbeth de William Shakespeare.

Discografía Básica:

Tyrants (1983)

Ample Destruction (1984)

Dissident Alliance (1995)

The Fourth Judgement (1997)

Age of Mastery (1998)

Thane to the Throne (2000)

Mechanized Warfare (2001)

Decade of the Nail Spiked Bat (2003)

Chain of Command (2004)

Casting the Stones (2004)

The Scourge Of The Light (2011)

Sirenia en Lima

Sirenia la banda de Morten Veland (ex Tristania) anuncia llegada a Lima para ofrecer un concierto el 25 de Octubre en la discoteca Voce de Lima, Perú, en el marco de su South American Tour; oportunidad para ver a esta buena banda de Gothic Metal y en especial a la bellísima vocalista española Pilar Gimenez más conocida como Aylin, ellos asimismo este año nos han entregado un excelente disco “The End of it All” que seguramente promocionaran en esta gira.

Bueno, bienvenidos Sirenia la Perú y esperemos que esta vez la asistencia sea mayoritaria, pues la banda lo merece.

Discografia Básica:


At Sixes And Sevens (2001)
An Elixir For Existence (2003)
Nine Destinies and a Downfall (2007)
The 13th Floor (2009)
The Enigma Of Life (2011)

Left Hand Solution

Hoy recorde a esta excelente banda holandesa, ellos allá por 1997 me sorprendieron con Fevered, un disco lento, denso, pesado, potente, Doom Metal melódico del mas alto nivel, y esto fue lo que los hizo diferentes de cualquier otra female - fronted band, lástima que luego de otro disco más quedaran allí, pero el recuerdo de su música es imborrable asi como el de su bella primera voz Marianna Holmberg.

Altamente recomendable